Рабочая программа по музыке. 1 класс. 2025-2026 уч.год

Федеральная рабочая программа по учебному предмету «Музыка»
(предметная область «Искусство») (далее соответственно – программа по
музыке, музыка) включает пояснительную записку, содержание обучения,
планируемые результаты освоения программы по музыке.
Пояснительная записка отражает общие цели и задачи изучения
музыки, место в структуре учебного плана, а также подходы к отбору
содержания и планируемым результатам.
Содержание обучения раскрывает содержательные линии, которые
предлагаются для изучения на уровне начального общего образования.
Содержание обучения завершается перечнем универсальных учебных
действий (познавательных, коммуникативных и регулятивных), которые
возможно

формировать

средствами

музыки

с

учётом

возрастных

особенностей обучающихся на уровне начального общего образования.
Планируемые результаты освоения программы по музыке включают
личностные, метапредметные и предметные результаты за весь период
обучения на уровне начального общего образования. Предметные
результаты, формируемые в ходе изучения музыки, сгруппированы по
учебным модулям.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Программа по музыке разработана с целью оказания методической
помощи учителю музыки в создании рабочей программы по учебному
предмету.
Программа по музыке позволит учителю:
реализовать в процессе преподавания музыки современные подходы к
формированию личностных, метапредметных и предметных результатов
обучения,

сформулированных

структурировать

планируемые

в

ФГОС

результаты

НОО;
обучения

определить
и

и

содержание

учебного предмета по годам обучения в соответствии с ФГОС НОО, а
также

на

основе

планируемых

результатов

духовно-нравственного

развития, воспитания и социализации обучающихся, представленных в
федеральной рабочей программе воспитания;
разработать

календарно-тематическое

планирование

с

учётом

особенностей конкретного региона, образовательной организации, класса.
Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия,
универсальным способом коммуникации особенно важна музыка для
становления личности обучающегося – как способ, форма и опыт
самовыражения и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего образования необходимо
заложить основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать
представления о многообразии проявлений музыкального искусства в
жизни современного человека и общества. В содержании программы по
музыке

представлены

различные

пласты

музыкального

искусства:

фольклор, классическая, современная музыка, в том числе наиболее
достойные образцы массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада,
музыка кино и другие). Наиболее эффективной формой освоения
музыкального искусства является практическое музицирование – пение,
игра на доступных музыкальных инструментах, различные формы
музыкального движения. В ходе активной музыкальной деятельности
происходит

постепенное

освоение

элементов

музыкального

языка,

понимание основных жанровых особенностей, принципов и форм развития
музыки.
Программа по музыке предусматривает знакомство обучающихся с
некоторым количеством явлений, фактов музыкальной культуры (знание
музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей,
специальной

терминологии).

Программа

по

музыке

формирует

эстетические потребности, проживание и осознание тех особых мыслей и
чувств, состояний, отношений к жизни, самому себе, другим людям,
которые несёт в себе музыка.
Свойственная

музыкальному

восприятию

идентификация

с

лирическим героем произведения является уникальным психологическим
механизмом

для

опосредованным

формирования

недирективным

мировоззрения

путём.

Ключевым

обучающегося
моментом

при

составлении программы по музыке является отбор репертуара, который
должен сочетать в себе такие качества, как доступность, высокий
художественный уровень, соответствие системе традиционных российских
ценностей.
Одним из наиболее важных направлений программы по музыке
является развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт
чувственного

восприятия

и

формируется

эмоциональная

художественного
осознанность,

исполнения

рефлексивная

музыки
установка

личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий в программе по
музыке

принадлежит

игровым

формам

деятельности,

которые

рассматриваются как широкий спектр конкретных приёмов и методов,
внутренне присущих самому искусству – от традиционных фольклорных
игр и театрализованных представлений к звуковым импровизациям,
направленным

на

освоение

жанровых

особенностей,

элементов

музыкального языка, композиционных принципов.
Основная цель программы по музыке – воспитание музыкальной
культуры как части общей духовной культуры обучающихся. Основным
содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса
эмоций, чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического

восприятия (постижение мира через переживание, самовыражение через
творчество, духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к
внутреннему

миру

другого

человека

через

опыт

сотворчества

и

сопереживания).
В

процессе

конкретизации

учебных

целей

их

реализация

осуществляется по следующим направлениям:
становление

системы

ценностей,

обучающихся

в

единстве

эмоциональной и познавательной сферы;
развитие потребности в общении с произведениями искусства,
осознание значения музыкального искусства как универсального языка
общения, художественного отражения многообразия жизни;
формирование

творческих

способностей

ребёнка,

развитие

внутренней мотивации к музицированию.
Важнейшие задачи обучения музыке на уровне начального общего
образования:
формирование эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасное
в жизни и в искусстве;
формирование

позитивного

взгляда

на

окружающий

мир,

гармонизация взаимодействия с природой, обществом, самим собой через
доступные формы музицирования;
формирование

культуры

осознанного

восприятия

музыкальных

образов, приобщение к традиционным российским духовно-нравственным
ценностям

через

собственный

внутренний

опыт

эмоционального

переживания;
развитие

эмоционального

познавательными
действиями,
воображения;

и

развитие

интеллекта

регулятивными
ассоциативного

в

единстве

универсальными
мышления

и

с

другими
учебными

продуктивного

овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического музицирования, введение обучающегося в искусство через
разнообразие видов музыкальной деятельности, в том числе: слушание
(воспитание
музыкальных
композиции,

грамотного

слушателя),

инструментах);
аранжировки);

исполнение

сочинение
музыкальное

(пение,

(элементы
движение

игра

на

импровизации,
(пластическое

интонирование, танец, двигательное моделирование), исследовательские и
творческие проекты;
изучение закономерностей музыкального искусства: интонационная и
жанровая природа музыки, основные выразительные средства, элементы
музыкального языка;
воспитание уважения к культурному наследию России, присвоение
интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры;
расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к
музыкальной культуре России, ее регионов, этнических групп, малой
родины, а также к музыкальной культуре других стран, культур, времён и
народов.
Программа по музыке составлена на основе модульного принципа
построения учебного материала и допускает вариативный подход к
очерёдности изучения модулей, принципам компоновки учебных тем,
форм и методов освоения содержания.
Содержание учебного предмета структурно представлено восемью
модулями (тематическими линиями):
инвариантные:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»;
вариативные:

модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота».
Каждый модуль состоит из нескольких тематических блоков.
Модульный принцип допускает перестановку блоков, перераспределение
количества учебных часов между блоками. Вариативная компоновка
тематических блоков позволяет существенно расширить формы и виды
деятельности за счёт внеурочных и внеклассных мероприятий – посещений
театров, музеев, концертных залов, работы над исследовательскими и
творческими проектами. В таком случае количество часов, отводимых на
изучение данной темы, увеличивается за счёт внеурочной деятельности в
рамках часов, предусмотренных

эстетическим направлением плана

внеурочной деятельности образовательной организации.
Общее число часов, рекомендованных для изучения музыки ‑ 135
часов:
в 1 классе – 33 часа (1 час в неделю),
При разработке рабочей программы по музыке образовательная
организация вправе использовать возможности сетевого взаимодействия, в
том числе с организациями системы дополнительного образования детей,
учреждениями культуры, организациями культурно-досуговой сферы
(театры, музеи, творческие союзы).
Освоение

программы

по

музыке

предполагает

активную

социокультурную деятельность обучающихся, участие в музыкальных
праздниках, конкурсах, концертах, театрализованных действиях, в том
числе основанных на межпредметных связях с такими учебными
предметами, как «Изобразительное искусство», «Литературное чтение»,

«Окружающий мир», «Основы религиозной культуры и светской этики»,
«Иностранный

язык»

и

другие.

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ
ИНВАРИАНТНЫЕ МОДУЛИ
Модуль № 1 «Народная музыка России».
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели
воспитания национальной и гражданской идентичности, а также
принцип «вхождения в музыку от родного порога» предполагают,
что отправной точкой для освоения всего богатства и разнообразия
музыки должна быть музыкальная культура родного края, своего
народа, других народов нашей страны. Необходимо обеспечить
глубокое

и

содержательное

освоение

основ

традиционного

фольклора, отталкиваясь в первую очередь от материнского и
детского фольклора, календарных обрядов и праздников. Особое
внимание необходимо уделить подлинному, аутентичному звучанию
народной музыки, научить детей отличать настоящую народную
музыку

от

эстрадных

шоу-программ,

эксплуатирующих

фольклорный колорит.
Край, в котором ты живёшь.
Содержание: музыкальные традиции малой Родины. Песни,
обряды, музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора
своей местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен
композиторов-земляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного
края;

вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края;
посещение краеведческого музея; посещение этнографического
спектакля, концерта.
Русский фольклор.
Содержание: русские народные песни (трудовые, хороводные).
Детский

фольклор

(игровые,

заклички,

потешки,

считалки,

прибаутки).
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных
жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по
выбору учителя могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень»,
«Бабка-ёжка», «Заинька» и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов
игрового детского фольклора;
вариативно:

ритмическая

импровизация,

исполнение

аккомпанемента на простых ударных (ложки) и духовых (свирель)
инструментах к изученным народным песням.
Русские народные музыкальные инструменты.
Содержание: народные музыкальные инструменты (балалайка,
рожок,

свирель,

гусли,

гармонь,

ложки).

Инструментальные

наигрыши. Плясовые мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и
звучания русских народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;

музыкальная

викторина

на

знание

тембров

народных

инструментов;
двигательная

игра

–

импровизация-подражание

игре на

музыкальных инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен,
в

которых

присутствуют

звукоизобразительные

элементы,

подражание голосам народных инструментов;
вариативно: просмотр видеофильма о русских музыкальных
инструментах; посещение музыкального или краеведческого музея;
освоение простейших навыков игры на свирели, ложках.
Сказки, мифы и легенды.
Содержание: народные сказители. Русские народные сказания,
былины. Сказки и легенды о музыке и музыкантах.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых
нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных
интонаций речитативного характера;
создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и
литературным произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору
учителя: отдельные сказания или примеры из эпоса народов России,
например,

якутского

Олонхо,

карело-финской

Калевалы,

калмыцкого Джангара, Нартского эпоса); просмотр фильмов,
мультфильмов, созданных на основе былин, сказаний; речитативная
импровизация – чтение нараспев фрагмента сказки, былины.
Жанры музыкального фольклора.

Содержание: фольклорные жанры, общие для всех народов:
лирические, трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски.
Традиционные музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух контрастных по характеру фольклорных
жанров: колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение,

характеристика

типичных

элементов

музыкального языка (темп, ритм, мелодия, динамика), состава
исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к
одной из групп (духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к
фольклору разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов
(звучащими жестами, на ударных инструментах);
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах (свирель) мелодий народных песен, прослеживание
мелодии по нотной записи.
Народные праздники.
Содержание: обряды, игры, хороводы, праздничная символика
– на примере одного или нескольких народных праздников (по
выбору учителя внимание обучающихся может быть сосредоточено
на русских традиционных народных праздниках (Рождество,
Осенины, Масленица, Троица) и (или) праздниках других народов
России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:

знакомство

с

праздничными

обычаями,

обрядами,

бытовавшими ранее и сохранившимися сегодня у различных
народностей Российской Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в
коллективной традиционной игре (по выбору учителя могут быть
освоены традиционные игры территориально близких или, наоборот,
далёких регионов Российской Федерации);
вариативно:

просмотр

фильма

(мультфильма),

рассказывающего о символике фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города,
посёлка.
Первые артисты, народный театр.
Содержание: скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), фрагмента
музыкального спектакля; творческий проект – театрализованная
постановка.
Фольклор народов России.
Содержание: музыкальные традиции, особенности народной
музыки республик Российской Федерации (по выбору учителя
может быть представлена культура 2–3 регионов Российской
Федерации. Особое внимание следует уделить как наиболее
распространённым
явлениям,

чертам,

например:

так

тувинское

и

уникальным

горловое

пение,

самобытным
кавказская

лезгинка, якутский варган, пентатонные лады в музыке республик
Поволжья, Сибири). Жанры, интонации, музыкальные инструменты,
музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

особенностями

музыкального

фольклора

различных народностей Российской Федерации;
определение характерных черт, характеристика типичных
элементов музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание

песен,

танцев,

импровизация

ритмических

аккомпанементов на ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых
инструментах (свирель) мелодий народных песен, прослеживание
мелодии по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвящённые музыкальному творчеству народов России.
Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов.
Содержание: собиратели фольклора. Народные мелодии в
обработке композиторов. Народные жанры, интонации как основа
для композиторского творчества.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе
народных жанров и интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской
обработке;

сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и
композиторском варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на
основе сравнения;
вариативно:

аналогии

с

изобразительным

искусством

–

сравнение фотографий подлинных образцов народных промыслов
(гжель, хохлома, городецкая роспись) с творчеством современных
художников,

модельеров,

дизайнеров,

работающих

в

соответствующих техниках росписи.
Модуль № 2 «Классическая музыка».
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры
мировой

музыкальной

классики

составляют

золотой

фонд

музыкальной культуры. Проверенные временем образцы камерных и
симфонических

сочинений

позволяют

раскрыть

перед

обучающимися богатую палитру мыслей и чувств, воплощённую в
звуках музыкальным гением великих композиторов, воспитывать их
музыкальный вкус на подлинно художественных произведениях.
Композитор – исполнитель – слушатель.
Содержание:

композитор,

исполнитель,

особенности

их

деятельности, творчества. Умение слушать музыку. Концерт,
концертный зал. Правила поведения в концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских
движений);

игра «Я – композитор» (сочинение небольших попевок,
мелодических фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или
одноклассника, обучающегося в музыкальной школе, с исполнением
краткого

музыкального

произведения;

посещение

концерта

классической музыки.
Композиторы – детям.
Содержание:

детская

музыка

П.И.

Чайковского,

С.С.

Прокофьева, Д.Б. Кабалевского и других композиторов. Понятие
жанра. Песня, танец, марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание

музыки,

определение

музыкально-выразительных

основного

средств,

характера,

использованных

композитором;
подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;
вариативно:

вокализация,

исполнение

мелодий

инструментальных пьес со словами; разучивание, исполнение песен;
сочинение ритмических аккомпанементов (с помощью звучащих
жестов или ударных и шумовых инструментов) к пьесам маршевого
и танцевального характера.
Оркестр.
Содержание: оркестр – большой коллектив музыкантов.
Дирижёр, партитура, репетиция. Жанр концерта – музыкальное
соревнование солиста с оркестром.
Виды деятельности обучающихся:

слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра;
«Я – дирижёр» – игра-имитация дирижёрских жестов во время
звучания музыки;
разучивание и исполнение песен соответствующей тематики;
вариативно: знакомство с принципом расположения партий в
партитуре; работа по группам – сочинение своего варианта
ритмической партитуры.
Музыкальные инструменты. Фортепиано.
Содержание:

рояль

и

пианино,

история

изобретения

фортепиано, «секрет» названия инструмента (форте + пиано).
«Предки» и «наследники» фортепиано (клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание

фортепианных

пьес

в

исполнении

известных

пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во
время звучания музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;
демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и
той же пьесы тихо и громко, в разных регистрах, разными
штрихами);
вариативно:

посещение

концерта

фортепианной

музыки;

разбираем инструмент – наглядная демонстрация внутреннего
устройства акустического пианино; «Паспорт инструмента» –
исследовательская работа, предполагающая подсчёт параметров
(высота, ширина, количество клавиш, педалей).

Музыкальные инструменты. Флейта.
Содержание: предки современной флейты, легенда о нимфе
Сиринкс, музыка для флейты соло, флейты в сопровождении
фортепиано, оркестра (например, «Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из
оперы «Орфей и Эвридика» К.В. Глюка, «Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами
классических музыкальных инструментов;
слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных
музыкантов-инструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о
музыкальных инструментах, истории их появления.
Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель.
Содержание:

певучесть

тембров

струнных

смычковых

инструментов, композиторы, сочинявшие скрипичную музыку,
знаменитые исполнители, мастера, изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
игра-имитация исполнительских движений во время звучания
музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и
их авторов, определения тембров звучащих инструментов;
разучивание, исполнение песен, посвящённых музыкальным
инструментам;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки;
«Паспорт

инструмента»

–

исследовательская

работа,

предполагающая описание внешнего вида и особенностей звучания
инструмента, способов игры на нём.
Вокальная музыка.

Содержание: человеческий голос – самый совершенный
инструмент, бережное отношение к своему голосу, известные певцы,
жанры вокальной музыки: песни, вокализы, романсы, арии из опер.
Кантата. Песня, романс, вокализ, кант.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские,
мужские, женские), тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение

комплекса

дыхательных,

упражнения

на

артикуляционных

упражнений;
вокальные

развитие

гибкости

голоса,

расширения его диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных
произведений и их авторов;
разучивание,

исполнение

вокальных

произведений

композиторов-классиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный
конкурс юных вокалистов.
Инструментальная музыка.
Содержание: жанры камерной инструментальной музыки:
этюд, пьеса. Альбом. Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;
описание своего впечатления от восприятия;

музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки;
составление словаря музыкальных жанров.
Программная музыка.
Содержание:

программное

название,

известный

сюжет,

литературный эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;
обсуждение

музыкального

образа, музыкальных

средств,

использованных композитором;
вариативно:

рисование

образов

программной

музыки;

сочинение небольших миниатюр (вокальные или инструментальные
импровизации) по заданной программе.
Симфоническая музыка.
Содержание:

симфонический

оркестр,

тембры,

группы

инструментов, симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с составом симфонического оркестра, группами
инструментов;
определение на слух тембров инструментов симфонического
оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки;
просмотр фильма об устройстве оркестра.
Русские композиторы-классики.

Содержание:

творчество

выдающихся

отечественных

композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

творчеством

выдающихся

композиторов,

отдельными фактами из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических
сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни,
истории);
характеристика

музыкальных

образов,

музыкально-

художественной

литературы

выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение

учебных

текстов

и

биографического характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического
фильма.
Европейские композиторы-классики.
Содержание:

творчество

выдающихся

зарубежных

композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

творчеством

выдающихся

отдельными фактами из их биографии;
слушание музыки;

композиторов,

фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических
сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни,
истории);
характеристика

музыкальных

образов,

музыкально-

художественной

литературы

выразительных средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение

учебных

текстов

и

биографического характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического
фильма.
Мастерство исполнителя.
Содержание: творчество выдающихся исполнителей-певцов,
инструменталистов,

дирижёров.

Консерватория,

филармония,

Конкурс имени П.И. Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство

с

творчеством

выдающихся

исполнителей

классической музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же
произведения в исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.

Модуль № 3 «Музыка в жизни человека».
Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг
рефлексивного исследования обучающимися психологической связи
музыкального искусства и внутреннего мира человека. Основным
результатом его освоения является развитие эмоционального
интеллекта обучающихся, расширение спектра переживаемых
чувств и их оттенков, осознание собственных душевных движений,
способность к сопереживанию как при восприятии произведений
искусства, так и в непосредственном общении с другими людьми.
Формы бытования музыки, типичный комплекс выразительных
средств

музыкальных

жизненные

ситуации,

жанров

выступают

порождающие

как

различные

обобщённые
чувства

и

настроения. Сверхзадача модуля – воспитание чувства прекрасного,
пробуждение и развитие эстетических потребностей.
Красота и вдохновение.
Содержание: стремление человека к красоте Особое состояние
–

вдохновение.

Музыка

–

возможность

вместе

переживать

вдохновение, наслаждаться красотой. Музыкальное единство людей
– хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни
человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём
внутреннем состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера
«Цветы распускаются под музыку»;
выстраивание
психологического;

хорового

унисона

–

вокального

и

одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого
дыхания по руке дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода.
Музыкальные пейзажи.
Содержание:

образы

природы

в

музыке,

настроение

музыкальных пейзажей, чувства человека, любующегося природой.
Музыка – выражение глубоких чувств, тонких оттенков настроения,
которые трудно передать словами.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки, посвящённой
образам природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного
искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её
красоте;
вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или)
абстрактная живопись – передача настроения цветом, точками,
линиями; игра-импровизация «Угадай моё настроение».
Музыкальные портреты.
Содержание: музыка, передающая образ человека, его походку,
движения, характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в
музыкальных интонациях.
Виды деятельности обучающихся:

слушание

произведений

вокальной,

программной

инструментальной музыки, посвящённой образам людей, сказочных
персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного
искусства;
двигательная импровизация в образе героя музыкального
произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной
зарисовки;
вариативно:
произведения;

рисование,

лепка

игра-импровизация

героя

«Угадай

музыкального
мой

характер»;

инсценировка – импровизация в жанре кукольного (теневого) театра
с помощью кукол, силуэтов.
Какой же праздник без музыки?
Содержание:

музыка,

создающая

настроение

праздника.

Музыка в цирке, на уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание

произведений

торжественного,

праздничного

характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;
конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему
празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно
звучит музыка;

вариативно:

запись

видеооткрытки

с

музыкальным

поздравлением; групповые творческие шутливые двигательные
импровизации «Цирковая труппа».
Танцы, игры и веселье.
Содержание: музыка – игра звуками. Танец – искусство и
радость движения. Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия собственного эмоционального состояния после
участия в танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая

импровизация

в

стиле

определённого

танцевального жанра.
Музыка на войне, музыка о войне.
Содержание: военная тема в музыкальном искусстве. Военные
песни, марши, интонации, ритмы, тембры (призывная кварта,
пунктирный ритм, тембры малого барабана, трубы). Песни Великой
Отечественной войны – песни Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых
песням Великой Отечественной войны;
слушание, исполнение песен Великой Отечественной войны,
знакомство с историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства
вызывают песни Великой Победы, почему? Как музыка, песни

помогали российскому народу одержать победу в Великой
Отечественной войне?
Главный музыкальный символ.
Содержание: гимн России – главный музыкальный символ
нашей страны. Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр

видеозаписей

парада,

церемонии

награждения

спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение

этических

вопросов,

связанных

с

государственными символами страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города,
школы.
Искусство времени.
Содержание: музыка – временное искусство. Погружение в
поток музыкального звучания. Музыкальные образы движения,
изменения и развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание,

исполнение

музыкальных

произведений,

передающих образ непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс,
мышечный тонус) при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно: программная ритмическая или инструментальная
импровизация «Поезд», «Космический корабль».

ИНВАРИАНТНЫЕ МОДУЛИ
Модуль № 4 «Музыка народов мира».
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля
«Народная музыка России». «Между музыкой моего народа и
музыкой других народов нет непереходимых границ» – тезис,
выдвинутый Д.Б. Кабалевским во второй половине ХХ века,
остаётся по-прежнему актуальным. Интонационная и жанровая
близость фольклора разных народов.
Певец своего народа.
Содержание: интонации народной музыки в творчестве
зарубежных композиторов – ярких представителей национального
музыкального стиля своей страны.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение

формы,

принципа

развития

фольклорного

музыкального материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах композиторских мелодий, прослеживание их по
нотной записи;
творческие,

исследовательские

проекты,

посвящённые

выдающимся композиторам.
Музыка стран ближнего зарубежья.
Содержание: фольклор и музыкальные традиции стран
ближнего

зарубежья

(песни,

танцы,

обычаи,

музыкальные

инструменты). Музыкальные традиции и праздники, народные
инструменты
Кавказские

и

жанры.

мелодии

и

Славянские
ритмы.

музыкальные

Композиторы

и

традиции.
музыканты-

исполнители стран ближнего зарубежья. Близость музыкальной
культуры этих стран с российскими республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов
других стран;
определение

характерных

черт,

типичных

элементов

музыкального языка (ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и
звучания народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная

викторина

на

знание

тембров

народных

инструментов;
двигательная игра – импровизация – подражание игре на
музыкальных инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других
народов с фольклорными элементами народов России;
разучивание

и

исполнение

песен,

танцев,

сочинение,

импровизация ритмических аккомпанементов к ним (с помощью
звучащих жестов или на ударных инструментах);
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах народных мелодий, прослеживание их по нотной
записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвящённые музыкальной культуре народов мира.

Музыка стран дальнего зарубежья.
Содержание: музыка народов Европы. Танцевальный и
песенный фольклор европейских народов. Канон. Странствующие
музыканты. Карнавал. Музыка Испании и Латинской Америки.
Фламенко.

Искусство

игры

на

гитаре,

кастаньеты,

латиноамериканские ударные инструменты. Танцевальные жанры
(по выбору учителя могут быть представлены болеро, фанданго,
хота, танго, самба, румба, ча-ча-ча, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной
культуры стран Юго-Восточной Азии. Императорские церемонии,
музыкальные инструменты. Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники,
народные инструменты и современные исполнители Казахстана,
Киргизии и других стран региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов
других стран;
определение

характерных

черт,

типичных

элементов

музыкального языка (ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и
звучания народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная

викторина

на

знание

тембров

народных

инструментов;
двигательная

игра

–

музыкальных инструментах;

импровизация-подражание

игре на

сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других
народов с фольклорными элементами народов России;
разучивание

и

исполнение

песен,

танцев,

сочинение,

импровизация ритмических аккомпанементов к ним (с помощью
звучащих жестов или на ударных инструментах);
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах народных мелодий, прослеживание их по нотной
записи;
творческие, исследовательские проекты, школьные фестивали,
посвященные музыкальной культуре народов мира.
Диалог культур.
Содержание: образы, интонации фольклора других народов и
стран в музыке отечественных и иностранных композиторов (в том
числе образы других культур в музыке русских композиторов и
русские

музыкальные

цитаты

в

творчестве

зарубежных

композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение

формы,

принципа

развития

фольклорного

музыкального материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах композиторских мелодий, прослеживание их по
нотной записи;
творческие,

исследовательские

выдающимся композиторам.

проекты,

посвящённые

Модуль № 5 «Духовная музыка».
Музыкальная культура России на протяжении нескольких
столетий была представлена тремя главными направлениями –
музыкой народной, духовной и светской. В рамках религиозной
культуры

были

созданы

искусства.

Изучение

позволяет

в

рамках

подлинные

данного

модуля

шедевры

музыкального

поддерживает

календарно-тематического

баланс,

планирования

представить обучающимся максимально широкую сферу бытования
музыкального

искусства.

Однако

знакомство

с

отдельными

произведениями, шедеврами духовной музыки возможно и в рамках
изучения других модулей.
Звучание храма.
Содержание: колокола, колокольные звоны (благовест, трезвон
и другие), звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских
композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием
колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов,
значении колокольного звона;
знакомство с видами колокольных звонов;
слушание музыки русских композиторов с ярко выраженным
изобразительным элементом колокольности (по выбору учителя
могут звучать фрагменты из музыкальных произведений М.П.
Мусоргского, П.И. Чайковского, М.И. Глинки, С.В. Рахманинова и
другие);
выявление, обсуждение характера, выразительных средств,
использованных композитором;

двигательная импровизация – имитация движений звонаря на
колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе
звонарских приговорок;
вариативно: просмотр документального фильма о колоколах;
сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или
металлофонах композиции (импровизации), имитирующей звучание
колоколов.
Песни верующих.
Содержание: молитва, хорал, песнопение, духовный стих.
Образы духовной музыки в творчестве композиторов-классиков.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, разучивание, исполнение вокальных произведений
религиозного содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения,
выразительных средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых
воплощены молитвенные интонации, используется хоральный склад
звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении
молитвы;
рисование

по

мотивам

прослушанных

музыкальных

произведений.
Инструментальная музыка в церкви.
Содержание: орган и его роль в богослужении. Творчество
И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:

чтение учебных и художественных текстов, посвящённых
истории создания, устройству органа, его роли в католическом и
протестантском богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание

впечатления

от

восприятия,

характеристика

музыкально-выразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время
слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе
знакомых музыкальных произведений тембром органа;
наблюдение за трансформацией музыкального образа;
вариативно:

посещение

концерта

органной

музыки;

рассматривание иллюстраций, изображений органа; проблемная
ситуация – выдвижение гипотез о принципах работы этого
музыкального инструмента; просмотр познавательного фильма об
органе; литературное, художественное творчество

на основе

музыкальных впечатлений от восприятия органной музыки.
Искусство Русской православной церкви.
Содержание:

музыка

в

православном

храме.

Традиции

исполнения, жанры (тропарь, стихира, величание и другие). Музыка
и живопись, посвящённые святым. Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной
тематики, сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий
светской музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;

анализ типа мелодического движения, особенностей ритма,
темпа, динамики;
сопоставление

произведений

музыки

и

живописи,

посвящённых святым, Христу, Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации
о Крещении Руси, святых, об иконах.
Религиозные праздники.
Содержание: праздничная служба, вокальная (в том числе
хоровая)

музыка

религиозных

религиозного

праздниках

той

содержания
конфессии,

(по

выбору:

которая

на

наиболее

почитаема в данном регионе Российской Федерации.
В рамках православной традиции возможно рассмотрение
традиционных праздников с точки зрения, как религиозной
символики, так и фольклорных традиций (например: Рождество,
Троица,

Пасха).

Рекомендуется

знакомство

с

фрагментами

литургической музыки русских композиторов-классиков (С.В.
Рахманинов, П.И. Чайковский и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание

музыкальных

фрагментов

праздничных

богослужений, определение характера музыки, её религиозного
содержания;
разучивание (с использованием нотного текста), исполнение
доступных вокальных произведений духовной музыки;
вариативно: просмотр фильма, посвящённого религиозным
праздникам;

посещение

концерта

духовной

музыки;

исследовательские проекты, посвящённые музыке религиозных
праздников.
Модуль № 6 «Музыка театра и кино».

Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с
модулем «Классическая музыка», может стыковаться по ряду
произведений

с модулями

«Современная

музыка»

(мюзикл),

«Музыка в жизни человека» (музыкальные портреты). Для данного
модуля особенно актуально сочетание различных видов урочной и
внеурочной деятельности, таких как театрализованные постановки
силами

обучающихся,

посещение

музыкальных

театров,

коллективный просмотр фильмов.
Музыкальная сказка на сцене, на экране.
Содержание: характеры персонажей, отражённые в музыке.
Тембр голоса. Соло. Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение музыкально-выразительных средств, передающих
повороты сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы,
музыкальной сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль
для родителей; творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Театр оперы и балета.
Содержание: особенности музыкальных спектаклей. Балет.
Опера. Солисты, хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр

фрагментов

музыкальных

спектаклей

комментариями учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;

с

тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки
песни (хора из оперы);
«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время
слушания оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
вариативно: посещение спектакля или экскурсия в местный
музыкальный театр; виртуальная экскурсия по Большому театру;
рисование по мотивам музыкального спектакля, создание афиши.
Балет. Хореография – искусство танца.
Содержание: сольные номера и массовые сцены балетного
спектакля. Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных
композиторов

(например,

балеты

П.И.

Чайковского,

С.С.

Прокофьева, А.И. Хачатуряна, В.А. Гаврилина, Р.К. Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр

и

обсуждение

видеозаписей

–

знакомство

с

несколькими яркими сольными номерами и сценами из балетов
русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно: пропевание и исполнение ритмической партитуры
– аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение
балетного спектакля или просмотр фильма-балета.
Опера. Главные герои и номера оперного спектакля.
Содержание: ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое
вступление. Отдельные номера из опер русских и зарубежных
композиторов (по выбору учителя могут быть представлены
фрагменты из опер Н.А. Римского -Корсакова («Садко», «Сказка о
царе Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки («Руслан и Людмила»),

К.В. Глюка («Орфей и Эвридика»), Дж. Верди и других
композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение характера музыки сольной партии, роли и
выразительных средств оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;
звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской
оперы.
Сюжет музыкального спектакля.
Содержание: либретто, развитие музыки в соответствии с
сюжетом. Действия и сцены в опере и балете. Контрастные образы,
лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ выразительных средств, создающих образы главных
героев, противоборствующих сторон;
наблюдение

за

музыкальным

развитием,

характеристика

приёмов, использованных композитором;
вокализация, пропевание музыкальных тем, пластическое
интонирование оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;
звучащие и терминологические тесты;

вариативно: создание любительского видеофильма на основе
выбранного либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
Оперетта, мюзикл.
Содержание: история возникновения и особенности жанра.
Отдельные номера из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и другие.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание

фрагментов

из

оперетт,

анализ

характерных

особенностей жанра;
разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных
музыкальных спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в
жанре оперетты или мюзикла; постановка фрагментов, сцен из
мюзикла – спектакль для родителей.
Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание:

профессии

музыкального

театра:

дирижёр,

режиссёр, оперные певцы, балерины и танцовщики, художники и
другие.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера
музыкального спектакля;
знакомство с миром театральных профессий, творчеством
театральных режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных
постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;

создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных
музыкальных спектаклей;
вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
Патриотическая и народная тема в театре и кино.
Содержание:

история

создания,

значение

музыкально-

сценических и экранных произведений, посвящённых нашему
народу, его истории, теме служения Отечеству. Фрагменты,
отдельные номера из опер, балетов, музыки к фильмам (например,
опера «Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера «Война и мир», музыка к
кинофильму «Александр Невский» С.С. Прокофьева, оперы «Борис
Годунов» и другие произведения).
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и популярных текстов об истории создания
патриотических опер, фильмов, о творческих поисках композиторов,
создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений,
фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;
разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране,
исторических событиях и подвигах героев;
вариативно:
спектакля

посещение

(фильма)

театра

патриотического

(кинотеатра)

–

содержания;

просмотр
участие

в

концерте, фестивале, конференции патриотической тематики.
Модуль № 7 «Современная музыкальная культура».
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка
народная, духовная и светская), сформировавшимися в прошлые

столетия, правомерно выделить в отдельный пласт современную
музыку. Объективной сложностью в данном случае является
выделение явлений, персоналий и произведений, действительно
достойных внимания, тех, которые не забудутся через несколько лет
как случайное веяние моды. В понятие «современная музыка»
входит широкий круг явлений (от академического авангарда до фриджаза, от эмбиента до рэпа), для восприятия которых требуется
специфический и разнообразный музыкальный опыт. Поэтому на
уровне начального общего образования необходимо заложить
основы для последующего развития в данном направлении. Помимо
указанных в модуле тематических блоков, существенным вкладом в
такую подготовку является разучивание и исполнение песен
современных

композиторов,

написанных

современным

музыкальным языком. При этом необходимо удерживать баланс
между современностью песни и её доступностью детскому
восприятию, соблюдать критерии отбора материала с учётом
требований художественного вкуса, эстетичного вокально-хорового
звучания.
Современные обработки классической музыки.
Содержание: понятие обработки, творчество современных
композиторов

исполнителей,

обрабатывающих

классическую

музыку. Проблемная ситуация: зачем музыканты делают обработки
классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с
оригиналом;

обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за
изменением характера музыки;
вокальное исполнение классических тем в сопровождении
современного ритмизованного аккомпанемента.
Джаз.
Содержание: особенности джаза: импровизационность, ритм.
Музыкальные инструменты джаза, особые приёмы игры на них.
Творчество джазовых музыкантов (по выбору учителя могут быть
представлены примеры творчества всемирно известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие
от других музыкальных стилей и направлений;
определение на слух тембров музыкальных инструментов,
исполняющих джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых
ритмах; сочинение, импровизация ритмического аккомпанемента с
джазовым ритмом, синкопами; составление плейлиста, коллекции
записей джазовых музыкантов.
Исполнители современной музыки.
Содержание: творчество одного или нескольких исполнителей
современной музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями
(классикой, духовной, народной музыкой);
вариативно:
современной

составление

музыки

для

плейлиста,

друзей-других

коллекции

записей

обучающихся

(для

проведения совместного досуга); съёмка собственного видеоклипа
на музыку одной из современных популярных композиций.
Электронные музыкальные инструменты.
Содержание:

современные

«двойники»

классических

музыкальных инструментов: синтезатор, электронная скрипка,
гитара, барабаны. Виртуальные музыкальные инструменты в
компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание

музыкальных

композиций

в

исполнении

на

электронных музыкальных инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами,
обсуждение результатов сравнения;
подбор

электронных

тембров

для

создания

музыки

к

фантастическому фильму;
вариативно:

посещение

музыкального

магазина

(отдел

электронных музыкальных инструментов); просмотр фильма об
электронных музыкальных инструментах; создание электронной
композиции в компьютерных программах с готовыми семплами
(например, Garage Band).
Модуль № 8 «Музыкальная грамота».
Данный модуль является вспомогательным и не может
изучаться в отрыве от других модулей. Освоение музыкальной
грамоты не является самоцелью и всегда подчиняется задачам
освоения

исполнительского,

в

первую

очередь

певческого

репертуара, а также задачам воспитания грамотного слушателя.
Распределение ключевых тем модуля в рамках календарнотематического планирования возможно по арочному принципу либо
на регулярной основе по 5–10 минут на каждом уроке. Новые

понятия и навыки после их освоения не исключаются из учебной
деятельности, а используются в качестве актуального знания,
практического багажа при организации работы над следующим
музыкальным материалом.
Весь мир звучит.
Содержание: звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука:
высота, громкость, длительность, тембр.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;
различение, определение на слух звуков различного качества;
игра

–

подражание

звукам

и

голосам

природы

с

использованием шумовых музыкальных инструментов, вокальной
импровизации;
артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение
попевок и песен с использованием звукоподражательных элементов,
шумовых звуков.
Звукоряд.
Содержание: нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой
октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;
различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в
отличие от других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты
«до»;
разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен,
построенных на элементах звукоряда.
Интонация.

Содержание: выразительные и изобразительные интонации.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких
интонаций

изобразительного

(ку-ку,

тик-так

и

другие)

и

выразительного (просьба, призыв и другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений,
песен, вокальные и инструментальные импровизации на основе
данных интонаций;
слушание

фрагментов

музыкальных

произведений,

включающих примеры изобразительных интонаций.
Ритм.
Содержание: звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные
длительности), такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи
ритмических рисунков, состоящих из различных длительностей и
пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов
(хлопки, шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых
ритмов;
игра

«Ритмическое

ритмическим

карточкам,

эхо»,

прохлопывание

проговаривание

с

ритма

по

использованием

ритмослогов;
разучивание,

исполнение

на

ударных

инструментах

ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным
ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками).

Ритмический рисунок.
Содержание: длительности половинная, целая, шестнадцатые.
Паузы. Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи
ритмических рисунков, состоящих из различных длительностей и
пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов
(хлопки, шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов простых
ритмов;
игра

«Ритмическое

ритмическим

карточкам,

эхо»,

прохлопывание

проговаривание

с

ритма

по

использованием

ритмослогов;
разучивание,

исполнение

на

ударных

инструментах

ритмической партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным
ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками).
Размер.
Содержание: равномерная пульсация. Сильные и слабые доли.
Размеры 2/4, 3/4, 4/4.
Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение
сильных долей в размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на
ударных инструментах);
определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;

исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4,
4/4 с хлопками-акцентами на сильную долю, элементарными
дирижёрскими жестами;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным
музыкальным размером, танцевальные, двигательные импровизации
под музыку;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах попевок, мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и
инструментальная импровизация в заданном размере.
Музыкальный язык.
Содержание: темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо,
диминуэндо). Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами музыкального языка, специальными
терминами, их обозначением в нотной записи;
определение изученных элементов на слух при восприятии
музыкальных произведений;
наблюдение

за

изменением

музыкального

образа

при

изменении элементов музыкального языка (как меняется характер
музыки при изменении темпа, динамики, штрихов);
исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с
ярко выраженными динамическими, темповыми, штриховыми
красками;
использование элементов музыкального языка для создания
определённого образа, настроения в вокальных и инструментальных
импровизациях;
вариативно:
инструментах

исполнение
попевок,

на

мелодий

клавишных
с

ярко

или

духовых

выраженными

динамическими,

темповыми,

исполнительская

интерпретация

штриховыми

красками;

основе

их

изменения.

певческого

диапазона.

на

Составление музыкального словаря.
Высота звуков.
Содержание:

регистры.

Ноты

Расположение нот на клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли,
бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;
определение на слух принадлежности звуков к одному из
регистров; прослеживание по нотной записи отдельных мотивов,
фрагментов знакомых песен, выделение знакомых нот, знаков
альтерации;
наблюдение

за

изменением

музыкального

образа

при

изменении регистра;
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах попевок, кратких мелодий по нотам; выполнение
упражнений на виртуальной клавиатуре.
Мелодия.
Содержание: мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное
движение мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи
мелодических рисунков с поступенным, плавным движением,
скачками, остановками;
исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных
музыкальных инструментах) различных мелодических рисунков;

вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной фразы,
мотива; обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов,
музыкальных фраз, похожих друг на друга; исполнение на духовых,
клавишных инструментах или виртуальной клавиатуре попевок,
кратких мелодий по нотам.
Сопровождение.
Содержание:

аккомпанемент.

Остинато.

Вступление,

заключение, проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи
главного голоса и сопровождения;
различение, характеристика мелодических и ритмических
особенностей главного голоса и сопровождения;
показ

рукой

линии

движения

главного

голоса

элементов

музыкальной

и

аккомпанемента;
различение

простейших

формы:

вступление, заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне
(звучащими жестами или на ударных инструментах);
вариативно:

исполнение

простейшего

сопровождения

к

знакомой мелодии на клавишных или духовых инструментах.
Песня.
Содержание: куплетная форма. Запев, припев.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы
куплетной формы;

исполнение песен, написанных в куплетной форме;
различение куплетной формы при слушании незнакомых
музыкальных произведений;
вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к
знакомой песне.
Лад.
Содержание: понятие лада. Семиступенные лады мажор и
минор. Краска звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение

за

изменением

музыкального

образа

при

построенные

на

изменении лада;
распевания,

вокальные

упражнения,

чередовании мажора и минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;
вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение
сказок о нотах и музыкальных ладах.
Пентатоника.
Содержание:

пентатоника

–

пятиступенный

лад,

распространённый у многих народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание инструментальных произведений, исполнение песен,
написанных в пентатонике.
Ноты в разных октавах.
Содержание: ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;

прослеживание

по

нотам

небольших

мелодий

в

соответствующем диапазоне; сравнение одной и той же мелодии,
записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный
фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах
или виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Дополнительные обозначения в нотах.
Содержание: реприза, фермата, вольта, украшения (трели,
форшлаги).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;
исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные
элементы.
Ритмические рисунки в размере 6/8.
Содержание: размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые.
Пунктирный ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи
ритмических рисунков в размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов
(хлопки, шлепки, притопы) и (или) ударных инструментов;
игра

«Ритмическое

эхо»,

прохлопывание

ритма

по

ритмическим карточкам, проговаривание ритмослогами;
разучивание,

исполнение

ритмической партитуры;

на

ударных

инструментах

слушание музыкальных произведений с ярко выраженным
ритмическим рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти
(хлопками);
вариативно:

исполнение

на

клавишных

или

духовых

инструментах попевок, мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
Тональность. Гамма.
Содержание:

тоника,

тональность.

Знаки

при

ключе.

Мажорные и минорные тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по
нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до
тоники «Закончи музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
Интервалы.
Содержание: понятие музыкального интервала. Тон, полутон.
Консонансы: терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы:
секунда, септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тонполутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного
движения двух голосов в октаву, терцию, сексту;

подбор эпитетов для определения краски звучания различных
интервалов;
разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной
характерной интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно: досочинение к простой мелодии подголоска,
повторяющего основной голос в терцию, октаву; сочинение
аккомпанемента на основе движения квинтами, октавами.
Гармония.
Содержание: аккорд. Трезвучие мажорное и минорное.
Понятие фактуры. Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая,
арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;
разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим
движением по звукам аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение
исполняемых

на
песен,

слух

типа

фактуры

прослушанных

аккомпанемента
инструментальных

произведений;
вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии
песни.
Музыкальная форма.
Содержание: контраст и повтор как принципы строения
музыкального

произведения.

Двухчастная,

трёхчастная

трёхчастная репризная форма. Рондо: рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:

и

знакомство

со

строением

музыкального

произведения,

понятиями двухчастной и трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на
слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной
форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо,
трёхчастной

репризной

форме;

создание

художественных

композиций (рисунок, аппликация) по законам музыкальной формы.
Вариации.
Содержание: варьирование как принцип развития. Тема.
Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу
вариаций;
вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
1 КЛАСС
Количество часов
№
п/п

Наименование разделов и тем
программы

Всего

ИНВАРИАНТНАЯ ЧАСТЬ
Раздел 1. Народная музыка России

1.1

Край, в котором ты живёшь: «Наш
край» (То березка, то рябина…, муз.
Д.Б. Кабалевского, сл. А.Пришельца);
«Моя Россия» (муз. Г. Струве, сл.
Н.Соловьёвой)

1

1.2

Русский фольклор: русские народные
песни «Во кузнице», «Веселые гуси»,
«Скок, скок, молодой дроздок»,
«Земелюшка-чернозем», «У котаворкота», «Солдатушки, бравы
ребятушки»; заклички

1

1.3

Русские народные музыкальные
инструменты: русские народные песни
«Ходит зайка по саду», «Как у наших
у ворот», песня Т.А. Потапенко
«Скворушка прощается»;
В.Я.Шаинский «Дважды два –

1

Контрольные
работы

Практические
работы

Электронные
(цифровые)
образовательные
ресурсы

четыре»

1.4

Сказки, мифы и легенды:
С.Прокофьев. Симфоническая сказка
«Петя и Волк»; Н. Римский-Корсаков
«Садко»

1

1.5

Фольклор народов России: татарская
народная песня «Энисэ», якутская
народная песня «Олененок»

1

1.6

Народные праздники:
«Рождественское чудо» колядка;
«Прощай, прощай Масленица»
русская народная песня

1

Итого по разделу

6

Раздел 2. Классическая музыка

2.1

Композиторы – детям: Д.Кабалевский
песня о школе; П.И.Чайковский
«Марш деревянных солдатиков»,
«Мама», «Песня жаворонка» из
Детского альбома; Г. Дмитриев Вальс,
В. Ребиков «Медведь»

1

2.2

Оркестр: И. Гайдн Анданте из
симфонии № 94; Л.ван Бетховен
Маршевая тема из финала Пятой
симфонии

1

2.3

Музыкальные инструменты. Флейта:
И.С.Бах «Шутка», В.Моцарт

1

Аллегретто из оперы волшебная
флейта, тема Птички из сказки С.С.
Прокофьева «Петя и Волк»;
«Мелодия» из оперы «Орфей и
Эвридика» К.В. Глюка, «Сиринкс» К.
Дебюсси

2.4

Вокальная музыка: С.С. Прокофьев,
стихи А. Барто «Болтунья»; М.И.
Глинка, стихи Н. Кукольника
«Попутная песня»

1

2.5

Инструментальная музыка: П.И.
Чайковский «Мама», «Игра в
лошадки» из Детского альбома, С.С.
Прокофьев «Раскаяние» из Детской
музыки

1

2.6

Русские композиторы-классики: П.И.
Чайковский «Утренняя молитва»,
«Полька» из Детского альбома

1

2.7

Европейские композиторы-классики:
Л. ван Бетховен Марш «Афинские
развалины», И.Брамс «Колыбельная»

1

Итого по разделу

7

Раздел 3. Музыка в жизни человека
3.1

Музыкальные пейзажи: С.С.
Прокофьев «Дождь и радуга», «Утро»,
«Вечер» из Детской музыки; утренний

1

пейзаж П.И.Чайковского, Э.Грига,
Д.Б.Кабалевского; музыка вечера «Вечерняя сказка» А.И. Хачатуряна;
«Колыбельная медведицы» сл.
Яковлева, муз. Е.П.Крылатова;
«Вечерняя музыка» В. Гаврилина;
«Летний вечер тих и ясен…» на сл.
Фета

3.2

Музыкальные портреты: песня
«Болтунья» сл. А. Барто, муз. С.
Прокофьева; П.И. Чайковский «Баба
Яга» из Детского альбома; Л. Моцарт
«Менуэт»

1

3.3

Танцы, игры и веселье: А.
Спадавеккиа «Добрый жук», песня из
к/ф «Золушка», И. Дунаевский
Полька; И.С. Бах «Волынка»

1

3.4

Какой же праздник без музыки? О.
Бихлер марш «Триумф победителей»;
В. Соловьев-Седой Марш нахимовцев;
песни, посвящённые Дню Победы

1

Итого по разделу

4

ВАРИАТИВНАЯ ЧАСТЬ
Раздел 1. Музыка народов мира
1.1

Певец своего народа: А. Хачатурян
Андантино, «Подражание народному»

1

1.2

Музыка стран ближнего зарубежья:
Белорусские народные песни «Савка и
Гришка», «Бульба», Г. Гусейнли, сл.
Т. Муталлибова «Мои цыплята»;
Лезгинка, танец народов Кавказа;
Лезгинка из балета А.Хачатуряна
«Гаянэ»

2

1.3

Музыка стран дальнего зарубежья:
«Гусята» – немецкая народная песня,
«Аннушка» – чешская народная песня,
М. Теодоракис народный танец
«Сиртаки», «Чудесная лютня»:
этническая музыка

2

Итого по разделу

5

Раздел 2. Духовная музыка
2.1

Звучание храма: П.И. Чайковский
«Утренняя молитва» и «В церкви» из
Детского альбома

1

2.2

Религиозные
праздники:Рождественский псалом
«Эта ночь святая», Рождественская
песня «Тихая ночь»

1

Итого по разделу

2

Раздел 3. Музыка театра и кино
3.1

Музыкальная сказка на сцене, на

1

экране: оперы-сказки «Мухацокотуха», «Волк и семеро козлят»;
песни из мультфильма «Бременские
музыканты»

3.2

Театр оперы и балета: П. Чайковский
балет «Щелкунчик». Танцы из второго
действия: Шоколад (испанский танец),
Кофе (арабский танец), Чай
(китайский танец), Трепак (русский
танец), Танец пастушков; И.
Стравинский – «Поганый пляс
Кощеева царства» и «Финал» из
балета «Жар-Птица»

1

3.3

Балет. Хореография – искусство
танца: П. Чайковский. Финал 1-го
действия из балета «Спящая
красавица»

1

3.4

Опера. Главные герои и номера
оперного спектакля: мужской и
женский хоры из Интродукции оперы
М.И. Глинки «Иван Сусанин»

1

Итого по разделу

4

Раздел 4. Современная музыкальная культура
4.1

Современные обработки классики:В.
Моцарт «Колыбельная»; А. Вивальди
«Летняя гроза» в современной

2

обработке, Ф. Шуберт «Аве Мария»;
Поль Мориа «Фигаро» в современной
обработке

4.2

Электронные музыкальные
инструменты: И. Томита электронная
обработка пьесы М.П. Мусоргского
«Балет невылупившихся птенцов» из
цикла «Картинки с выставки»;
А.Рыбников «Гроза» и «Свет Звезд»
из к/ф «Через тернии к звездам»; А.
Островский «Спят усталые игрушки»

Итого по разделу

1

3

Раздел 5. Музыкальная грамота

5.1

Весь мир звучит: Н.А. РимскийКорсаков «Похвала пустыне» из
оперы «Сказание о невидимом граде
Китеже и деве Февронии»

1

5.2

Песня: П.И. Чайковский «Осенняя
песнь»; Д.Б. Кабалевский, стихи В.
Викторова «Песня о школе», А.Д.
Филиппенко, стихи Т.И. Волгиной
«Веселый музыкант»

1

Итого по разделу

2

ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО
ПРОГРАММЕ

33

0

0

ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
1 КЛАСС
Количество часов
№
п/п

Тема урока

Всего

Контрольные
работы

Практические
работы

Дата
изучения

1

Край, в котором ты живёшь

1

02.09

2

Русский фольклор

1

09.09

3

Русские народные
музыкальные инструменты

1

16.09

4

Сказки, мифы и легенды

1

23.09

5

Фольклор народов России

1

03.10

6

Народные праздники

1

07.10

7

Композиторы – детям

1

14.10

8

Оркестр

1

21.10

9

Музыкальные инструменты.
Флейта

1

11.11

10

Вокальная музыка

1

18.11

11

Инструментальная музыка

1

25.11

Электронные
цифровые
образовательные
ресурсы

12

Русские композиторы-классики

1

02.12

13

Европейские композиторыклассики

1

09.12

14

Музыкальные пейзажи

1

16.12

15

Музыкальные портреты

1

23.12

16

Танцы, игры и веселье

1

30.12

17

Какой же праздник без
музыки?

1

13.01

18

Певец своего народа

1

20.01

19

Музыка стран ближнего
зарубежья

1

27.01

20

Музыка стран ближнего
зарубежья

1

03.02

21

Музыка стран дальнего
зарубежья

1

10.02

22

Музыка стран дальнего
зарубежья

1

24.02

23

Звучание храма

1

03.03

24

Религиозные праздники

1

10.03

1

17.03

1

24.03

25
26

Театр оперы и балета

27

Балет. Хореография –
искусство танца

1

07.04

28

Опера. Главные герои и номера
оперного спектакля

1

14.04

29

Современные обработки
классики

1

21.04

30

Современные обработки
классики

1

28.04

31

Электронные музыкальные
инструменты

1

05.05

32

Весь мир звучит

1

12.05

33

Песня

1

19.05

ОБЩЕЕ КОЛИЧЕСТВО ЧАСОВ ПО
ПРОГРАММЕ

33

0

0

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ УЧЕБНЫЕ МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ УЧЕНИКА
Музыка. 1 класс /Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.,
Акционерное общество «Издательство «Просвещение»
МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ УЧИТЕЛЯ
«Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 1 класс»,
«Музыка. Фонохрестоматия музыкального материала. 1 класс»
(МРЗ), «Уроки музыки. 1—4 классы
ЦИФРОВЫЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ И РЕСУРСЫ
СЕТИ ИНТЕРНЕТ
Библиотека ЦОК https://m.edsoo.ru/f5e95050
Библиотека ЦОК https://m.edsoo.ru/f5e9a154
Школа России / http://school-russia.prosv.ru/ Начальная
школа/http://n-shkola.ru/arch/156.html
Каталог образовательных ресурсов сети Интернет:
http://katalog.iot.ru/
Единое окно доступа к образовательным ресурсам:
http://window.edu.ru/window Единая коллекция цифровых
образовательных ресурсов: http://school-collection.edu.ru/
Электронное приложение к учебнику
http://www.proshkolu.ru/user/sapelkina/folder/19819/
Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskierazrabotki/84377-rabochaja-programma- pomuzyke1-klass-kritska


Наверх
На сайте используются файлы cookie. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на обработку своих персональных данных (согласие). Подробности об обработке ваших данных — в политике конфиденциальности.

Функционал «Мастер заполнения» недоступен с мобильных устройств.
Пожалуйста, воспользуйтесь персональным компьютером для редактирования информации в «Мастере заполнения».